Traits caractéristiques 
- Fortement lié à la technologie, aux progrès scientifiques;
- Glorification de la machine et de la ville;
- Mouvement engagé, influence politique et sociale;
- Intégration de la quatrième dimension : l'espace-temps;
- Représentations du mouvement, du dynamisme de la vie moderne.
Période clef : 1904 - 1914 en Italie, France et Russie principalement.
Artistes
- Filippo Tommaso Marinetti (1876 - 1944), auteur du manifeste futuriste (1909)
- Umberto Boccioni (1882 - 1916)
- Antonio Sant'Elia (architecte, 1888 - 1916)
- Syd Mead (1933 - ----)
Le futurisme et le cinéma
Le cinéma étant un média essentiellement technologique, il est tout à fait naturel que le mouvement futuriste ait exercé une influence considérable sur lui. C'est dans les années '20 et surtout en Russie que le mouvement aura la plus grande influence sur l'art cinématographique. Influencés par l'énergie et la vitalité des peintures et sculptures futuristes des Italiens, les Russes cherchent à traduire cette énergie au cinéma via un outil particulier : le MONTAGE. Les expériences de montage menées par Lev Kuleshov (ou Koulechov), Sergei Eisenstein, réalisateur du Cuirassé Potemkin (1925), et particulièrement Dziga Vertov sont les premières à explorer la naissance d'un message dans la juxtaposition d'images ayant aucun lien entre eux, un aspect du montage que l'on nomme aujourd'hui l'effet Koulechov.
Le film de Dziga Vertov L'Homme à la caméra est une expérience technique qui rend hommage aux merveilles technologiques modernes. Influencé par une expérience similaire, Berlin : symphonie d'une grande ville (Ruttmann, 1927), Vertov démontre la vie de tous les jours en Russie à partir d'images tournées dans trois villes (Odessa, Kiev, Moscou). Mais Vertov va plus loin que son prédécesseur en y ajoutant une mise en abîme du film lui-même, un film qui se construit devant nos propres yeux tout au long de sa projection. La technologie du cinéma est ainsi une vedette de L'Homme à la caméra. Comme les Italiens avant eux, les Russes font aussi de ce mouvement un acte politique en créant les Kinoks, un regroupement d'artistes qui rejettent le cinéma mis-en-scène. Ils croient plutôt dans le Kino-Pravda, le cinéma-vérité, qui présente via la caméra une vision plus juste (et plus communiste) de la vie. L'oeil humain est à mettre de côté en faveur d'un oeil technologique, celui de la caméra. Kino-Pravda deviendra aussi le nom du parti politique sous lequel les Kinoks publieront plusieurs manifestes.
- Le Cuirassé Potemkin (Eisenstein, 1925)
- Metropolis (Fritz Lang, 1927)
- Berlin : A Symphonie Of A Big City (Walter Ruttmann, 1927)
- L'Homme à la caméra (Dziga Vertov, 1929)
- Les Temps modernes (Charlie Chaplin, 1936)
- THX 1138 (George Lucas, 1971)
- Blade Runner (Ridley Scott, 1982)
- Eisenstein (Renny Bartlett, 2000)
Textes à lire
- Le manifeste du mouvement futuriste de Filippo Tommaso Marinetti
- Cités de demain de Frédéric Kaplan
Liens externes
- Metropolis (Cinéphil)
- Blade Runner (Cinéphil)
- Syd Mead (Anglais)
- Futurism (Anglais)
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